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Comment la musique peut-elle soutenir et dynamiser l’image ?   

    

   Projet musical : "The Hanging Tree" ou "Reste"  Gims/Sting

Œuvre de référence : " Clair de Lune " de Claude Debussy (1862-1918).

Œuvre complémentaires : -Film publicitaire–CHANEL n°5,                                                                                                                 -extrait « Sept ans au Tibet » (1997) du réalisateur Jean-Jacques Annaud,                                                       -Twisted Nerve du film Kill Bill , 

                                           - Kill Bill version Charlie Chaplin - Kill Bill version les Dents de la Mer

                                          - Le 5 ème élèment Le film Réalisateur : Luc Besson ; Compositeur : Eric Serra

A la fin de cette séquence, vous aurez développé les compétences suivantes :                            Cours

comment soutenir et dynamiser l'image.PN

Vocabulaire de référence:

Rubato: Accélérer certaines notes de la mélodie ou en retarder d’autres pour abandonner la rigueur de la mesure. Ces variations de vitesse, appliquées selon l’inspiration de l’interprète ou du chef d’orchestre .

Synchronisation :Réalisation de la concordance de l’image et du son dans un film. Postsynchronisation : Sonorisation du film (dialogues, musiques, bruitages, effets sonores ajoutés).

Mixage: Opération où le mixeur mélange plusieurs sons.

Musique diégétique: Musique qui est présente dans l’histoire: Par exemple, un personnage joue d’un instrument, écoute un concert, la radio…

Musique extra-diégétique: Musique qui est extérieure à l’histoire. Elle peut avoir différentes fonctions (accentuer le contenu des images, souligner l’histoire, créer une ambiance, etc) mais elle est perçue par les spectateurs uniquement, pas par les personnages.

Musique «IN» : se dit d’un son dont la source d’origine est visible sur l’écran,on voit la source, elle est dans le champ.

Musique «OFF» : source du son qui vient de la partie du décor invisible pour le spectateur on ne voit pas la source, elle est hors champ.

Musique anempathique : en contradiction avec les images / Musique empathique : en lien avec les images

1er séance: 1/ Écoute projet musical “The Hanging Tree”,Une des scènes les plus émouvantes de Hunger Games – La Révolte, partie 1 est lorsque Katniss Everdeen (Jennifer Lawrence) chante The Hanging Tree (L’arbre du pendu), une chanson que son père lui a apprise. La chanson devient alors un cri de ralliement pour les rebelles dans leur lutte contre le Capitole. 2/Echauffement et apprentissage du  1er couplet.  

2ème séance :   1/Écoute de l’œuvre de référence « claire de lune » débat sur les éléments du langage musical : La nuance pianissimo (pp) avec sourdine montre la nuit au clair de lune et un ciel calme qui s’agite et se calme. La sensation de flottement est apportée non seulement par le tempo Andante(allant) et l’utilisation du RUBATO (le pianiste accélère ou ralentit librement certains passages pour les rendre plus expressifs),                                                                                   2 / Projet Musical 1er et 2ème couplet . 

 

 3ème séance :  1/Écoute des œuvres complémentaires analyse  son extra-diégétiques/ Son « off » Son diégétique / son  « hors-champ »/Son « in ».  2 /chant projet musical les 3 couplets     

 

 4ème séance :  1/Question avec plickers sur les œuvres  complémentaires 2/Enregistrement début du chant en y rajoutant quelques percussions .2/Écoute analyse de kill bill (La mélodie est sifflée dégage un caractère détendu, insouciant L’accompagnement lui est angoissant, inquiétant. Il devient envahissant. Il finit par passer au premier plan).      3/ Écoute et analyse extrait du 5ème élément.(Première partie : Récital de chant à l'opéra puis une Variation sur l'air de Donizetti  par Eric Serra)                                                                                                                                                      5ème séance :1/ Questionnement avec plickers sur les œuvres complémentaires .                                                                2/Suite du projet musical avec enrgistrement.                                                                                                                       6ème séance :1/Enregistrement du projet musical.2/Écoute avec auto évaluation.2 /Plickers sur le vocabulaire.

« Clair de lune » pièce pour piano au caractère rêveur… Compositeur : Claude DEBUSSY (1862-1918) La nuance pianissimo (pp) montre la nuit au clair de lune et un ciel calme qui s’agite et se calme.

Le tempo andante est très expressif il apporte une sensation de flottement . On remarque l’utilisation du RUBATO (le pianiste accélère ou ralentit librement certains passages pour les rendre plus expressifs), mais aussi par l’alternance ternaire / binaire (1-2-3 /1-2) et la SYNCOPE (note émise sur un temps faible et prolongée sur un temps fort) jouée sur une octave ascendante. On compare souvent sa musique à la peinture impressionniste notamment à certains tableaux de Manet, ou de Turner. Il est probable que son nom s'inspire du poème Clair de lune de Paul Verlaine.

 Film publicitaire "CHANEL n°5" (2004) réalisé par Baz Luhrmann (avec Nicole Kidman)  Ce film comporte 3 grandes parties :

 A /La solitude     B/ La rencontre      A’/ Le retour à la solitude

Correspondance rythmique image/musique : Evolution très rapide et grande diversité des plans, en contraste avec la musique au tempo lent : dès le début, on est « hors du temps » (aspect intemporel du produit) Pour illustrer sa publicité, le réalisateur a choisi cette musique savante dans un ARRANGEMENT de Craig Armstrong pour orchestre avec harpe, piano et orgue (produit de luxe qui vise en particulier les adultes).

Dans la partie A, le piano d’abord seul évoque la solitude.   

Dans la partie B, les violons (=romantisme, sensualité) reprennent le thème

Musique extra-diégétique : elle est à l’extérieur de l’image, n’est pas entendue par les personnages :  son « off »

Bruitages : Sons « in » : talons, klaxon de voiture, cliché photographique, portière qui claque...                                           

Sons « hors-champ » : le début du feu d’artifice…

         « Sept ans au Tibet » (1997) du réalisateur Jean-Jacques Annaud                     Le héros revient chez lui de longues années d’absence, il dépose dans la chambre de son fils de 11 ans (qu’il n’a jamais connu) une boîte à musique         qui joue « Clair de Lune », qui lui permettra d’établir le contact avec son enfant.

Le Clair de Lune : la légèreté, le rythme « hors du temps » de cette musique peuvent indiquer que malgré sept ans d’absence l’amour filial reste intact. ARRANGEMENT pour la boîte à musique avec une harmonisation pentatonique (basée sur 5 sons) qui évoque le Tibet et la boîte à musique         qui évoque l’enfance.                                  

Musique intra-diégétique : les personnages l’entendent. Elle commence en son « hors-champ » (on entend la musique sans voir la boîte) puis en son « in » (on entend la musique et on voit la boîte) et se poursuit « hors-champ » quand le héros se lève et ferme la porte.

        Twilight, Chapitre 1 - Fascination (2008) de Catherine Hardwice  

  

     Le Clair de Lune : sans arrangement. La musique savante « ancienne »     

    évoque le passé. La légèreté donnée par le rythme « hors du temps »

   (octave, syncope, balancement binaire/ternaire, le rubato…) évoque

                                    le vampire et son éternité…

 

COMPARONS !

Aide capsule pédagogique pour le vocabulaire

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Musique extra-diégétique : Musique OUT ?

Musique diégétique : Musique IN ?

            Entraine-toi !

Regardons l'extrait d'un Opéra « air de la folie » extrait de Lucia de Lammermoor de Donizetti et Complétons la fiche écoute du 5ème Element du Luc Besson         

l'air de la Diva.PNG

                Bilan : Comment la musique peut-elle soutenir et dynamiser l’image ?                                  Le principal rôle de la musique dans un film, c’est d’illustrer l’histoire et la rendre encore plus captivante. On peut par exemple l’utiliser pour embarquer l’auditoire sur le lieu de l’action. On entend bien entendu le thème musical mais aussi bruitages, les petites notes de musique auxquelles on ne fait pas particulièrement attention pendant le visionnage du film mais qui participent sans aucun doute au message à diffuser (peur, joie, tension...). Il arrive parfois que l’émotion passe par la musique sans qu’on en ait vraiment conscience.

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